藝術管理者要能掌握藝文環境的脈動，需要管理的技能，有和利害關係人(包括政府、捐贈者、贊助者、媒體、教育者、觀眾、社會等)溝通的能力，對應藝術在社會發展脈絡中，不同學門的知識體系。所以藝術管理的學習常必須觸及事業管理、公共行政、教育、公關、社會學等學門的相關課程，在專業知能之外，研究所階段更強調學生的邏輯及批判思考能力。在兼顧藝術背景與非藝術背景學生在藝術管理專業發展上的可能需求，設定出以下發展重點：

（一）強化實務產業連結

       本所採實務與理論並重之學習方式，實務課程部分，積極邀請產界之業師到校授課，透過課程帶領學生積極進行產學合作，另為提昇學生對於藝文實務環境與市場的敏感度，近身理解產業趨勢及發展，本所每學期進行為期一週的全所移地教學活動，與實務專家進行學習交流並進行場域探索。

（二）培育藝術永續發展之管理與創業人才

       本所在定位上以藝術與文化創意領域所需的經營管理知能培育為核心，並以此為基礎培育提出ENACT的構想。當中包括微型藝術創意人才的培力(Empowerment)、生產體系的鏈結(Networking)、創業的行動(Action)、事業的群聚發展(Clustering)、以及附加價值升級(Transformation) 的文化藝術產業創業與經營人才為目標。

（三）培育學生創新、跨域及整合能力

       職場的人力需求由「I型」人才到「T型」人才，轉變到「π型」人才，跨域思維所創造出的多元視野則是未來領域創新的開端，因此，培育出具備跨域且跨界整合能力之人才，已成為現今高等教育推動跨域學習的趨勢，亦是本所發展的重點。

（四）藝文興創教育作為競爭動能及產業實踐載具

       為了推展創作，藝術工作者和行政者都必須具備興創者的思維。從生產端的協作到資源的取得，進入市場過程的利害關係人經營，以及進入市場後擴展和開發的工作均有賴推動者的積極作為。興創的能耐必須深植在每個藝術管理人員的思維與技能紋理。